譚華牧 《風(fēng)景》 布面油畫(huà) 廣東美術(shù)館藏
深圳新聞網(wǎng)訊 何香凝美術(shù)館即將推出2018年首個(gè)重要展覽：“南國(guó)：譚華牧的畫(huà)日記”。這位出生于著名僑鄉(xiāng)——廣東臺(tái)山的畫(huà)家，是中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)史上一位“失蹤”的先驅(qū)者，至今極少有人了解和看過(guò)他的作品。
1956年，畫(huà)家譚華牧從澳門(mén)回到廣州定居，他的最后二十年在這個(gè)南方城市度過(guò)。歸國(guó)后他日復(fù)一日地面對(duì)身邊的景致進(jìn)行寫(xiě)生和構(gòu)思，繪制了大量畫(huà)稿，其中很少一部分發(fā)展成了油畫(huà)作品。在不少畫(huà)稿的背面，標(biāo)有詳細(xì)日期——本次畫(huà)展將以這些“畫(huà)日記”為線索，回顧這位現(xiàn)代藝術(shù)家的卓越畫(huà)業(yè)。
譚華牧生于1896年，1919年進(jìn)入東京美術(shù)學(xué)校學(xué)習(xí)西洋畫(huà)，1924年歸國(guó)后，在廣州、上海等地多所美術(shù)學(xué)院任職，引領(lǐng)一時(shí)之風(fēng)氣?？箲?zhàn)期間，譚氏移居澳門(mén)，戰(zhàn)后回到廣州，出任廣東省立藝術(shù)?？茖W(xué)校教授兼總務(wù)主任。1940年代末期，譚氏重返澳門(mén)，1956年再次回到廣州，與家人團(tuán)聚，此后擔(dān)任廣東畫(huà)院畫(huà)家，直至1976年去世。
譚華牧是20世紀(jì)最早嘗試中西畫(huà)風(fēng)融合的現(xiàn)代藝術(shù)家之一，1920年代他就被視為新派洋畫(huà)的代表人物：這種糅合了后印象派、野獸派以及文人畫(huà)意的新風(fēng)尚，代表了早期中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)的成熟發(fā)展。但性格內(nèi)向的譚華牧極少對(duì)外公布作品，被視為“現(xiàn)代美術(shù)史上的失蹤者”。
本次展覽除了展示譚氏歸國(guó)前后的代表作之外，大部分作品和珍貴文獻(xiàn)是首次與觀眾見(jiàn)面。展覽深入介紹了這位現(xiàn)代隱士的獨(dú)特的跨媒介工作方式，同時(shí)，還揭示了一個(gè)久被遺忘的美術(shù)史現(xiàn)象——由譚華牧、關(guān)良、丁衍庸等留日藝術(shù)家，共同發(fā)展出的中國(guó)現(xiàn)代繪畫(huà)的創(chuàng)新之路。
“南國(guó)：譚華牧的畫(huà)日記”將為觀眾揭示“作為一個(gè)有機(jī)發(fā)展體的新中國(guó)美術(shù)史”“華僑文化與中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)生態(tài)”“東亞視野中的中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)史”三個(gè)學(xué)術(shù)命題。
關(guān)良 《戲劇人物》 紙本水墨 私人藏
展覽共分為三個(gè)部分
1、新南國(guó)：譚華牧的畫(huà)日記（1956-1968）
時(shí)間跨度12年的畫(huà)日記，反映了這位蟄居南國(guó)的畫(huà)家濃濃的人間情味：他經(jīng)常駐足的寫(xiě)生景點(diǎn)，包括住處近鄰的越秀公園和廣州起義烈士陵園，陪夫人去拜神的西村，以及好友蘇臥農(nóng)寓居的芳村。畫(huà)家偏愛(ài)的主題包括田間勞作、公園游人以及街巷的日常光景。1956年歸國(guó)后，譚華牧加入了中國(guó)美協(xié)廣州分會(huì)，畫(huà)稿中也滲入了和時(shí)代主旋律相關(guān)的內(nèi)容和寫(xiě)實(shí)風(fēng)格。這些在南方濕潤(rùn)空氣中躍動(dòng)著的時(shí)代新風(fēng)景，不時(shí)伴著暖意的詼諧，和祝福的心意，抒寫(xiě)出自然、人間和新時(shí)代的有機(jī)聯(lián)系。在隨性的筆觸和精心的構(gòu)圖中，譚華牧以畫(huà)日記的形式，參悟著時(shí)代之變和造化萬(wàn)端。
2、臺(tái)山人的摩登眼：澳門(mén)與廣州之間
對(duì)比譚華牧歸國(guó)之后的繪畫(huà)實(shí)踐，主要完成于澳門(mén)和廣州兩地的前期作品（1940年代-1950年代初期），充分展現(xiàn)出這位臺(tái)山籍畫(huà)家探索中國(guó)現(xiàn)代繪畫(huà)的摩登眼光和天才手法。僑鄉(xiāng)孕育出的遠(yuǎn)人鄉(xiāng)愁，在東西方文化之間游走的曼妙想象力，以及構(gòu)思畫(huà)面的精湛能力，在畫(huà)面上構(gòu)成了活潑的互動(dòng)。這一時(shí)期的創(chuàng)作，時(shí)?？梢?jiàn)畫(huà)家融合傳統(tǒng)與現(xiàn)代主義語(yǔ)匯的成功實(shí)踐：在紀(jì)實(shí)攝影和山水畫(huà)意之間，在巴黎畫(huà)派和文人畫(huà)意之間，譚華牧將各類寫(xiě)生實(shí)景和象征性元素，精煉為令人傾心的繪畫(huà)母題。這是一組現(xiàn)代都市的視覺(jué)寓言，更反映了畫(huà)家跨媒介、跨文化的圖畫(huà)智力，清新悅目而意味雋永。
3：三個(gè)廣東人：譚華牧、關(guān)良和丁衍庸
大正時(shí)期的日本美術(shù)界興起了一股“東洋回顧”的熱潮，崇尚寫(xiě)意的中國(guó)文人畫(huà)，受到了日本美術(shù)界的普遍重視。譚華牧與同期留日學(xué)習(xí)洋畫(huà)的粵籍藝術(shù)家關(guān)良、丁衍庸，親歷了這股深刻影響東亞現(xiàn)代藝術(shù)生態(tài)的新浪潮。這三位藝術(shù)家，終其一生都在水墨畫(huà)和洋畫(huà)之間反復(fù)實(shí)踐，在日常性的跨媒介滑動(dòng)中，他們共同發(fā)展出一條富于文化反思力和表現(xiàn)深度的中國(guó)現(xiàn)代繪畫(huà)之路。譚氏現(xiàn)存作品、畫(huà)稿和相關(guān)文獻(xiàn)，也揭示了三位廣東藝術(shù)家自1920年代以來(lái)的交往以及他們所分享的現(xiàn)代藝術(shù)理念和實(shí)踐模式。
在展覽期間，主辦方將舉辦一系列的學(xué)術(shù)工作坊、專題講座以及系列公共教育活動(dòng)。（通訊員 駱?biāo)挤f）
